藝文截林

承接上篇，接著來談我在完成線稿後，如何進行 上色 的。 其實用軟體畫畫，有非常多種的方式，或者說流派，每個人都各有各習慣的畫法。我個人是很傻的，不分圖層、不貼圖、不疊色、不改屬性... 基本上可能與利用傳統媒材作畫沒什麼差。套一句 Scott Robertson 陶侃過的話：「把科技媒材用的跟傳統一樣“高端”。」 如果同為畫畫的朋友，想對我是怎麼用 PhotoShop 作畫的，可以再私信問我或留言！ 由於這張是我第一次的創作，很多地方都相當不熟，還請大家多多包涵。 在正式上色前，按照我教練的建議，會先排除一切色彩，畫一張大概的黑白圖。目的就是為了確定 黑白關係是否合適 （或者說 黑白構成是否完善 ）。初步嘗試後，也就是上面這張，效果其實不太好。最大的問題就是 缺乏光感 。那時也請教了教練的意見，最後修正成下面這張： 立體感馬上好很多，整個空間和各個物體的存在感都強烈多了。其實去分析前一張圖的黑白色階分佈，如最亮是100，最暗是0，那前一張圖差不多是落在 30 ~ 70，而修改後的圖則是 10 ~ 90左右。白話點說，前一張圖就是整個灰矇矇的，像是站在很遠的地方拍了張帶有霧氣的圖。 在一般自然情況下，前一張圖的情況也是常見的，所以並不是錯。但作為一張圖，除非這就是我們原本就想嘗試表現的東西，不然效果是很不好的。畢竟對比太弱，觀者無法輕易判別出我們想要表達什麼。 比如十個人站在一起，九個人身高一米六，而一個一米九，我們很難不去注意到那個一米九的。但如果十個都一米九，我們也不會特別想看誰。所以，在修改後的圖，除了 拉大了色階分佈 之外，也符合了上一篇提到的黑白分割，最大的對比差異大概是 7:3，所以在黑白上色也是如此，瞇起眼睛來看，其實要和最初的黑白分割差異不大才是，總體黑偏多，總體白偏少， 有差異 ， 有對比 ， 才有好的襯托 。 有了黑白基礎之後，再重新開始上色。有一種上色方法是先畫黑白，再把顏色疊上去。有人問我是不是這樣做，嗯... 不是。色彩我是直接重畫的，但會參考之前畫的黑白稿，讓在上色時所呈現出的效果和黑白差不多。 或許看起來很費工 ， 但多一次練習是練習 。 而上面這張是初步上色，調子是在最早腦子裡大概想像中的樣子。一般情況下可能

分享一下之前一張創作的思路過程。有一陣子沒有更新和做紀錄了，反而比較常在 FB 上做過程的的分享。主要有一個原因，就是認為自己對這部分還掌握得不夠熟悉，也當然要用文字記錄起來也就困難許多。 這張圖是在 17 年 8 月底左右完成的，現在回頭看，其實完成度還不夠高。但整個思路還是比較有條理的，至於現在要不要回頭去再修改，還是保留了。畢竟這就是當時自己所能做到最好的程度，沒必要抹去他：） 一樣，先上最後的完成圖： （高解析可以在我的  Artstation  上觀看） 和一開始想要畫的東西差了十萬八千里。其實最早是打算畫一張大概古羅馬時代的街道，一個異地的王室貴族因為某些因素來到此地，但身後卻有一群暗地跟隨、不懷好意的... 壞人們，目的可能是要把他做掉以鞏固現在掌權者的位置之類。 結果如你所見，畫成了個日本女人寺廟和墳墓。也沒什麼特別的原因，就是當上面的題材還在草稿階段時，就發現身邊有不少人在畫類似的，覺得衝到了，索性換個主題。 也是有點開玩笑的感覺，就覺得：「 我他喵畫個墳墓總不會有人一樣了吧？ 」 於是就有了這張圖的產生。那不多閒聊，就一步步記錄作畫的過程吧。 首先是最一開始的草圖，真的非常草，試把腦袋裡模糊到不行的印象給圈出來。最初的關鍵字很簡單，就是「墳墓」、「參拜」、「少女」和「日本寺廟」等。（當然最重要的還是屬於最初期的 抽象構成 ，以後有機會會專門寫一篇關於這個概念的說明。）所以先大致勾勒看看， 不用太在意一些透視的問題或畫的準不準 ， 先隨性一些 。 大概中間的方塊就是主要的墳墓，然後旁邊預計放個人，畫面最左邊也會放個人，後面有些樹，然後是建築... 接下來，我就使用 Sketchup 這個軟體，來建一個簡單的 3D 模型，目的除了是為了解決大體的透視關係之外，也是想找出一個好的鏡頭位置。 建這個很快，畢竟只是方塊而已，不用花多少時間。但比較需要注意的地方在於物體的尺寸上。比方說墳墓大概多高，人多高，一層樓是多高等等。如圖所示，透過這個軟體也可以很方便快速地找到自己想要的鏡頭角度。 緊接著就可以開始安排比較詳細的草圖了。這邊需要特別花心思的地方，當然就是看自己的參考找得夠不夠多和仔細了。注意：整張圖的世界觀是「日式」，所以

成長勢必伴隨著苦痛，差別在於，那 苦痛對你的意義為何。 開頭先扯個題外話：上週去拔了智齒，第一次拔，而且還是水平的，過程痛到不行。我都不曉得打麻藥到底是做什麼用的。可能麻藥真的就只是讓你麻而已，跟痛也沒關係。 總之，幸好只有拔的過程痛，之後即使麻藥退了也沒有痛感，也沒有腫。醫生說可能是體質的關係，但不管怎樣，順利就好。而也因為這樣原本慢跑的習慣也停了一個禮拜。回診確定沒有什麼問題後就開始恢復訓練了。 第一天跑起來還真是累，雖然成績和一週前比起來沒什麼差別，但可能比上週累了兩倍有。影響的原因可能很多，不過無論如何，一直持續在做的事情一旦中斷了一陣子後再回歸，總是會伴隨著一定程度的耗損。 從這次的經驗得到了一點啟示：無論是恢復原本該有的水平也好、還是想要變得比當下的自己還要更厲害也好，在那之前總是需要經歷一定程度的不適與痛苦。 物理上是如此，心理上也是一樣。中文很有趣，把痛苦兩字顛倒過來，就從形容物理上的變成心理上的了。苦痛，最常出現的場合，就是在成長的過程中了。畢竟， 苦痛不一定能帶來成長，但成長一定伴隨著苦痛。 一、有熱情是否就一路順風 但有另外一個觀點很有趣，那就是我們總會認為有些人特別厲害，他在達到一個人生高度的過程中，做起事來總是得心應手，似乎他就是這麼熱愛手頭上的事情，雖然也會累但從不覺得辛苦也不覺得厭煩，好像物理上的痛苦會有一點，但是心理上的苦痛卻似乎不曾存在。 比如，前幾天和友人吃飯時提到，公司有個程式大神，上班不說，下班後仍然在寫程式，完全出於自己的興趣，對他來說，寫程式的爽度明顯遠大於耍廢和打遊戲。你想，這種人怎麼可能不在該領域出類拔萃呢？（當然要真正成為所謂的「成功人士」，仍是需要一定程度的機運。） 再比如，我的教練。最近我都會看教練在七年前開始說要正式學畫的網誌，一天看個幾篇。我總是想，教練真的是一個神人。以前沒學過畫畫，到了接近三十歲才開始利用下班時間來學畫畫。縱使加班到很晚，回家仍然會撥個兩到三小時來做練習，並且幾乎天天做學習總結和歸納。這樣一想，七年後的今天教練能有這水平根本是再自然不過的事。好像學畫畫這件事情，對教練來說，就是很開心、很快樂、很有熱情、就算別人再怎麼攻擊他、就算外界生活有多麼的累他仍然會去做的事情。這樣的人，怎麼能不出類拔萃？ 看到那些人的存在，我們便總是自然而

真是太恐怖了，一不注意就又過了快一個月。這次一樣來檢討和記錄下最近一張照片臨摹的過程和思路。先上圖： 接著是簡單的思考和進行過程： 首先先線稿抓型。記得上一篇記錄才提到，以我目前的程度來說，一定要 在一開始就先把型給抓準 ，因為若到了上色階段才開始想把型修準，那非常耗力，甚至幾乎辦不到。事實上結果也很明顯，個別的型都跑掉不少。慘痛的教訓。 再來大致鋪上背景色。不要留白，大膽的鋪上去。 接著再更進一層，把更飽滿的顏色鋪上去。 接著就可以把線稿開回來準備做人物部分的第一層鋪色了。 這次的鋪色過程感覺比之前自然許多，雖然與照片一對比還是有些抓不到精髓，但畫起來有比之前來的輕鬆一些，我想是對顏色的感知更深了那麼一些些。 差不多就可以把線稿關掉了。整體感覺還可以，但邊緣有些太強烈了。我事後回想了造成這原因的所在，發現是我在一開始替這些物件鋪色時就把顏色拆太開了。譬如說皮膚是皮膚、頭髮是頭髮，於是就把各個底色分開上了。那就導致兩者的區分有些太過明顯而失去一體感。 我認為應該要在鋪皮膚顏色時也一併連頭髮的部份給一起概括，之後再以其為基礎再把頭髮的底色給鋪上去，這樣效果應該會比較好。而主體也似乎不太融入背景，可能主體的邊緣需要再柔和一些。這些都需要嘗試看看才知道。 細修，接近完成。 最後再做一些整體的修飾以及畫面最上層的物件，完成。 總結一下需要改進與注意的地方： 線稿階段時就要先把型打準了。 目前的水平還無法同時進行色彩和型的準度，若拖到後期才做修正實在太過費力，且往往是修不回來。 臉部的概括還是不到位。目前還想不到比較有效的方法來修正，還是著重兩點：型準，以及上色時相信自然而不倚賴感覺。 不要分塊上色，要考慮各個元素之間的層次關係。 不能光就最後的結果來判斷兩者是否有關或無關。一層一層疊加才不會跳脫整體。 加油，會好起來的。 以上，就是整個過程記錄和分享，如果也能對大家有所幫助就再好不過了。 有問題都可以留言，或者到 FB 上找我也可以～  文章歡迎分享、轉載，但禁止任何商業用途。  轉載時請務必附上原網址、出處。謝謝 : )

再翻譯了一篇，這次是另一位出演者（原由實）的網誌，內容比較多。 原由實真的好漂亮好有氣質，但這次表演中好像比平常更害羞了些。網誌最後提到的內容全部都是吃的吃吃吃真不愧是... 原文請點此： 原 由実の☆heavenly cafe☆ 台湾！！アイマス！！ 相關翻譯： 下田麻美 First Time in TAIWAN 以下翻譯，不作為任何營利用途。所有內容、照片均屬原網誌所有人所有。 如有不妥部分，請來信通知，會立刻刪除。 ＊以下正文＊ 來現場參加以及觀看 Live 轉播偶像大師首次海外公演：THE IDOLM@STER 765 MILLIONSTARS First Time in TAIWAN 的大家，真的非常感謝！ 這次的海外公演能夠圓滿結束，真的感到非常的驚奇和開心，果然偶像大師就是厲害(*^_^*) 最近幾年有愈來愈多的機會能夠感受到台灣製作人們的熱情和想法，所以能夠舉辦這次的公演真的感到很幸福。 而且昨天的場次還在日本、香港和韓國進行了現場轉播，真的是世界性的呢。 在演唱會的談話環節時也提到，我的爸媽原本打算在難波的電影院看轉播的但票賣光光了！親身感受到大量的來自各地的支持，真的很開心♪♪(*^◯^*) 題外話，這個月我自己也有去電影院觀看演唱會的現場轉播，所以很能切身體會大家在電影院裡幫表演者加油的樣子呢。 現場的大家以及觀看轉播的大家，真的非常謝謝♪♪(*´∇｀*) 那麼，接下來介紹幾張照片 
 首先是表演服裝： 
和百萬的大家一樣呢(*^▽^*) 當初試穿的時候，覺得超級興奮的 ♡ ♡ （笑 因為平常不太有機會能夠穿到這樣的衣服，所以覺得很新鮮！ 下一張是和麻美さん的合照 ⇩ 和麻美さん一起唱了透明なプロローグ這首歌。 因為不分公私我們感情都很好，所以能一起唱歌真的很開心(^-^)v 
感受著みっく的情感唱了這首歌(*^^*) 接著是，ぴょん吉： ぴょん吉是百萬的中心人物，她真的很認真很努力。但同時又像是個妹妹，而被大家所喜愛著～ 再來是Machicoちゃん： 
Machicoちゃん的身材超棒，舞蹈和歌聲都很厲害！！ 她和愛美一起表演時，兩人的舞蹈真是讓人看太陶醉了 ♡ ♡ (

前兩天參加了偶像大師首次的海外演唱會。不知道該怎麼形容，直到現在還是意猶未盡，同時也覺得像是夢一場。那天的演唱會，真的是我目前為止人生中體感最短的三小時。開場時看了下時間：下午五點。等到回神時，是閣下說出：「接下來是最後的歌曲！」那句話時。 
 而正式離場，已經八點出頭。原本還擔心自己體力會撐不住，因為前一天幾乎沒有睡覺，來回各地的跑，時間也很緊湊。幸好沒什麼大礙，也順利享受了整場的表演。 
 有些話想記錄下來，但又不知該如何記錄起。所以，看到表演者之一下田麻美發的網誌，決定做個翻譯。透過分享表演者的紀錄，來延續這份難以形容的情感。 
 原文請點此： あさぽんの小屋 First Time in TAIWAN 
 
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 ＊以下正文＊ 
 
 THE IDOLM@STER 765MILLIONSTARS FirstTime in TAIWAN。 托大家的的福，兩天的演出都完美地結束了！ 
 現場、以及在日本、香港、韓國觀看即時轉播的大家，真的非常感謝！謝謝（*^○^*） 
 馬上就是偶像大師成立12週年日子了。 又達成了一個偉大的夢想：海外公演。這個夢想，在今天之前總是在不同的場合上不斷地提到，而最後能在台灣實現，無論是演出前還是演出中、還是演出結束的現在，我都充滿了喜悅。 
 給一起讓這個夢想實現的所有人： 真的非常感謝！！！！ 
 也收到了好多好多的花…！！！ 
 不確定是不是所有的花都拍到了，所以如果有：「我送的花沒有拍到！」的話，還麻煩透過推特之類的來通知我一聲，非常感謝…！！！ 
 大家的信和禮物也全部收到了喔♪ 有好多好多信，雖然還沒全部讀完，但真的很開心！ 也有很多人很努力地用日文來寫，好厲害！真的覺得很感動，但同時也擔心這樣會不會太辛苦了。 謝謝！！！ 
 
 在正式開演前，我們幾個人一起坐在了觀眾席裡最後面的位置。 
 從舞台上看過去。